Zobacz, na co warto wybrać się do teatru w lutym

Amazonia
Miejsce:
TEATR NA WOLI im. Tadeusza Łomnickiego
Premiera:
2011-02-04

Opis spektaklu: Przedstawieniu o singlach, pieniądzach i seksie. Miłości w wielkim mieście i samotności w wannie.

On wybrał wolność – pali skręty i gra nocami w "Wiedźmina". Ona wybrała kredyt, kuchnię i pracę w serialu. Amazonia przewróci ich życie do góry nogami. Czy sobie poradzą? Czy ich miłość wytrzyma próbę polskiej dżungli? Czy przetrwają kryzys? Cała prawda o polskim show biznesie. Poznaj dziką stronę teatru (wszelkie skojarzenia z żyjącymi osobami są dziełem przypadku).

Kufel i pizza rozmawiający ludzkimi głosami. Papuga. Tygrys. Piękne kobiety. Odważni mężczyźni. Wielkie namiętności. Krwawe rozstania.

Tylko dla widzów o mocnych nerwach. Reżyseria: Agnieszka Glińska Autor: Michał Walczak Występują: Agata Wątróbska, Krzysztof Stelmaszyk, Maciej Zakościelny, Patrycja Soliman, Paweł Domagała, Łukasz Lewandows

Ja
Miejsce:
TEATR IMKA
Premiera:
2011-02-05
Opis spektaklu: "Ja", to dynamiczny monolog próba uchwycenia szaleństwa artysty, który staje się bożkiem - przedmiotem kultu. Jednak wymarzona koronacja wiąże się z bólem, zgubieniem i autodestrukcją. Bohater próbuje ukryć się za maską błazna. Pełna ironii, dowcipu i agresji opowieść zamienia się w trakcie trwania spektaklu w intymną spowiedź. Widzimy człowieka w momencie przemiany, w momencie, w którym się ona dokonuje. Całą machinę uruchamia śmierć kolegi z zespołu.

Spektakl: 5 lutego, godz. 19.00

Jesienin
Miejsce:
TEATR ATENEUM
Premiera:
2011-02-05
Opis spektaklu: Spektakl muzyczny. Jego bohaterem jest tragiczne i szalone życie Sergiusza Jesienina. Życie, utopione w alkoholu, wspaniałej poezji i niezliczonych romansach. Najgło śniejszy to absurdalny i namiętny związek z legendarną tancerką Isadorą Duncan.
A w tle Lenin i krwawa rosyjska rewolucja. Popełnił samobójstwo mając 30 lat. Ale czy na pewno było to samobójstwo?

Spektakle: 5,6, 11, 12 lutego, godz. 19.15 Scena na Dole Reżyseria: Józef Opalski Autor: Janusz Głowacki Opracowanie muzyczne: Olena Leonenko

Kolacja dla głupca
Na podstawie: Le diner de cons
Miejsce:
TEATR ATENEUM
Premiera:
2011-02-08
Opis spektaklu: Współczesna komedia z żywą akcją. Opowieść o koleżeńskiej zabawnej grze, której skutki okazują się poważne. Sztuka w dowcipny sposób krytykuje współczesne międzyludzkie zachowania.

Spektakle: 8,9, 18-20 lutego, godz. 19.00, Scena Główna Reżyseria: Wojciech Adamczyk Występują: Krzysztof Tyniec, Marzena Trybała, Piotr Fronczewski, Tadeusz Borowski Tłumaczenie: Barbara Grzegorzewska

Nasza klasa. Historia w XIV lekcjach
Miejsce:
TEATR NA WOLI im. Tadeusza Łomnickiego
Premiera:
2011-02-08
Opis spektaklu: Spektakt Fundacji Sztuka Dialogu w koprodukcji z Festiwalem Konfrontacje Teatralne w Lublinie.

"Nasza klasa" opowiada o kolegach i koleżankach z jednej klasy i pokazuje, jak bardzo polityka i ideologia mogą zdeterminować ludzkie życie. To też dramat o zjawisku "zła", które przybiera wciąż nowe postaci, i którego eskalacji nikt nie potrafi powstrzymać. "Nasza klasa" pokazuje, jak łatwo jest z koleżeństwa i przyjaźni przejść do nienawiści - jeśli uwierzy się w ideologię, a zapomni o prostych relacjach międzyludzkich będących podstawą funkcjonowania społeczeństwa.

Bóg mordu
Miejsce:
TEATR ATENEUM
Premiera:
2011-02-10
Opis spektaklu: Po szkolnej bójce dwóch chłopców - w wyniku której jeden z nich stracił dwa zęby - spotykają się ich rodzice.

Véronique i Michel, Annette i Alain to ludzie „na poziomie”, którzy problem swych dzieci rozwiązać chcą kulturalnie i „z klasą”. Emocje jednak biorą górę, maska kurtuazji opada, a czwórka bohaterów ujawnia gorzką prawdę o sobie.

Sztuka jaskrawo pokazuje ile we współczesnym świecie zachowań barbarzyńskich, ile pozorów kultury, na którą tak często powołujemy się w życiu.

BÓG MORDU to najnowsza sztuka Yasminy Rezy, autorki zaliczanej do czołówki najpopularniejszych dramatopisarek we Francji. W ubiegłym roku sztuka zdobyła prestiżową nagrodę Laurenca Oliwiera dla najlepszej komedii.

Spektakle: 10, 11, 16, 17, 26, 27 lutego, godz. 19.00, Scena 61 Reżyseria: Izabella Cywińska Występują: Artur Barciś, Barbara Prokopowicz, Krzysztof Tyniec, Sylwia Zmitrowicz Tłumaczenie: Barbara Grzegorzewska

Maszyna do liczenia
Miejsce:
Teatr 6. Piętro
Premiera:
2011-02-10
Opis spektaklu: Autorzy piosenek Robert Janson i Jacek Cygan, choreograf Jarosław Staniek i reżyser Eugeniusz Korin nazwali spektakl przewrotnie "musicalem buffo". Zagra w nim trzynastu debiutujących na profesjonalnej scenie absolwentów i studentów Akademii Teatralnej w Warszawie oraz Łódzkiej Filmówki. Wśród tej trzynastki są zwycięzcy głównych nagród aktorskich na festiwalach szkół teatralnych w Polsce i zagranicą.

Wystąpią oni w pełnej groteski i ironii tragifarsie wybitnego amerykańskiego autora Elmera Ricea, który jest zabawną, a czasem wzruszającą opowieścią o naszych zmaganiach z życiem, losem i czasem. Akcja sztuki rozgrywa się w Ameryce w latach wielkiego kryzysu, a częściowo w... zaświatach.

Spektakle: 10, 11, 12, 13 i 14 lutego, godz. 19.30

Pornografia
Miejsce:
TEATR POWSZECHNY im. Z. Hübnera
Premiera:
2011-02-11
Opis spektaklu: Napisana na argentyńskiej emigracji powieść Pornografia to jedno z najwybitniejszych, a jednocześnie najrzadziej adaptowanych dla sceny dzieł Witolda Gombrowicza. Pełna tajemnic i nieoczekiwanych zdarzeń akcja toczy się podczas II wojny światowej na polskiej prowincji, w ziemiańskim dworku, otoczonym lasami, w których ukrywają się partyzanci. W sielsko-okupacyjno-konspiracyjną rzeczywistość wkraczają dwaj goście z Warszawy, intelektualiści, którzy podejmują wysublimowaną grę, wykorzystując obmyśloną specjalnie tajną intrygę...

Pornografia uwodzi grą prawdy i pozoru, konfliktem młodości i starości, wstydu i odwagi, dojrzałości i niedojrzałości. Zbudowana z przeciwieństw, przesycona erotyzmem, fascynuje nie tylko nieustanną grą znaczeń, ale również ich okrucieństwem i nieodwołalnością.

Spektakle: 11, 12, 13 lutego, godz. 19.00 Reżyseria: Waldemar Śmigasiewicz Występują: Adam Woronowicz, Joanna Żółkowska, Katarzyna Maria Zielińska, Kazimierz Kaczor, Kazimierz Wysota, Krzysztof Stroiński, Krzysztof Szczerbiński, Maria Robaszkiewicz, Michał Sitarski, Sławomir Pacek, Tomasz Błasiak, Tomasz Sapryk, Zygmunt Sierakowski

Skarpetki, Opus 124
Miejsce:
TEATR WSPÓŁCZESNY
Premiera:
2011-02-11
Opis spektaklu: Sztuka opowiada o dwóch aktorach o różnych rodowodach scenicznych i silnych osobowościach, którzy mają już za sobą lata świetności. Chcąc wrócić na scenę przygotowują spektakl słowno-muzyczny według scenariusza napisanego przez jednego z nich - co z racji skrajnie różnych charakterów i doświadczeń życiowych bohaterów nie może się odbyć bez zgrzytów i zabawnych konfliktów.

Autor sztuki, Daniel Colas jest aktorem, reżyserem teatralnym i filmowm, pisarz. Od 2006 roku jest dyrektorem artystycznym Teatru "Les Mathurins" w Paryżu. Absolwent Wyższej Państwowej Szkoły Teatralnej w Paryżu (Conservatoire National supérieur d'art dramatique) - szkołę ukończył w 1970 roku z pierwszą lokatą.

W 1972 uhonorowany nagrodą im. Gerarda Philipe'a dla najlepszego aktora teatralnego.
Jest autorem 9 sztuk (La Maille, Chacun pour moi, La Voisine, Femme a lunettes, Vilains pas beaux, Putain de soirée, Charlotte Corday, Atrocement vôtre, Chaussettes, opus 124). Reżyserował sztuki Pintera, Sartre'a, Tennesse Williamsa, J.-C. Grumberga oraz wielu innych autorów, wśród nich także utalentowanych debiutantów.

Spektakle: 11, 12, 22, 23, 24 lutego, godz. 19.00 Reżyseria: Maciej Englert\

Judaszek
Miejsce:
TEATR ATENEUM
Premiera:
2011-02-12
Opis spektaklu: Arina Pietrowna sprawuje w swoim majątku rządy żelaznej ręki. Sytuacja w domu zaczyna się zmieniać, gdy gorliwym pomocnikiem matki w prowadzeniu interesów staje się Porfiry, cnotliwy chrześcijanin. Okazuje się on bezwzględnym manipulantem, który ze słowami Biblii na ustach stopniowo niszczy swoją rodzinę. Do czego doprowadzi jego wyrachowanie i obłuda, skrywane pod maską żarliwej religijności i głębokiej wiary?

"Judaszek" to adaptacja powieści "Państwo Gołowlewowie", jednej z najbardziej mrocznych powieści rosyjskich. Jego autora, Michaiła Sałtykowa-Szczedrina, mistrzem nazywał sam Fiodor Dostojewski.

Obsada spektaklu: Jadwiga Jankowska-Cieślak, Przemysław Bluszcz, Maria Ciunelis, Barbara Prokopowicz, Sylwia Zmitrowicz, Jerzy Kamas, Dariusz Wnuk, Grzegorz Damięcki, Wojciech Brzeziński.

Spektakl wyreżyserował wielokrotnie nagradzany Andrzej Bubień, absolwent filologii polskiej Uniwersytetu Warszawskiego i Wydział Reżyserii Dramatu Państwowego Instytutu Teatru Muzyki i Kinematografii w Sankt Petersburgu (obecnie Akademia Sztuki Teatralnej). Swoje pierwsze spektakle zrealizował w teatrach Petersburga, były to m.in.: "Kolonia karna" Franza Kafki, "Uczciwe życie" wg Bertolda Brechta - spektakl prezentowany na "Festiwalu pod dachami St. Petersburga" w 1992 roku, "Śmiertelne gry" wg Friedricha Dűrrenmatta, "Ja, Feuerbach" Tankreda Dorsta. Dwa ostatnie spektakle do dziś grane są w Sankt Petersburgu. Prezentowane były również w Polsce. Realizował m.in. sztuki Becketta, Różewicza, Brechta, Jarryego, Moliera, Czechowa oraz adaptacje Dostojewskiego, które zdobywały nagrody na licznych festiwalach.

Od kilku lat jest dyrektorem artystycznym Teatru na Wasijewskiej w Sankt Petersburgu. W tym roku otrzymał nagrodę National Theatre Festival w Pécs na Węgrzech oraz nominację do Złotej Maski, nazywanej też rosyjskim teatralnym Oscarem.

Spektakle: 12, 13, 15 lutego, godz. 19.00, Scena Główna

Kwartet
Miejsce:
TEATR IMKA
Premiera:
2011-02-12
Opis spektaklu: Miłośnicy teatru i muzyki lubią wracać do historii o czterech aktorach poszukujących na oczach widzów sensu dla swego życia, dla teatru i sztuki jako takiej. Cały smak tkwi w tym, iż tekst i zarysowana sytuacja dramatyczna są zaledwie partyturą dla improwizujących artystów. Znakomite aktorstwo, atmosfera "półprywatności", zmienność konwencji, zaskakujące widza niespodzianki - w efekcie oryginalne, dowcipne widowisko, co wieczór inne.

Spektakl: 12,13 lutego, godz. 19:00 Występują: Jan Frycz, Jan Peszek, Mikołaj Grabowski, Tomasz Karolak

Lawrence&Holloman

Miejsce:
TEATR SYRENA
Premiera:
2011-02-12

Opis spektaklu: Przewrotna komedia o przyjaźni i rywalizacji współczesnego kanadyjskiego dramaturga Morrisa Panycha. Dwóch sprzedawców w domu towarowym łączy jedynie miejsce pracy, a poza tym wszystko dzieli. Jeden z bohaterów jest optymistą, otwartym na ludzi, któremu wydaje się, że cały świat leży u jego stóp. Drugi - człowiekiem nieśmiałym, zamkniętym w sobie. Kiedy ich więzy się zacieśnią, Lawrence'a zaczną dotykać różne dziwne przypadki. Opuści go szczęście, ale nie optymizm.

- Będzie trochę śmiechu i trochę refleksji, a do tego wątek kryminalny - mówi Wojciech Malajkat, dyrektor Syreny. - To coś więcej niż dobrze skrojona sztuka. Wyszedł zaskakujący spektakl z kompaktową, bardzo funkcjonalną scenografią autorstwa Wojciecha Stefaniaka. Jest o rywalizacji, zazdrości, o obsesji, ale wszystko ujęte w dowcipny sposób.

Polska prapremiera: 12 lutego
Spektakl: 13 lutego
Reżyseria: Grzegorz Chrapkiewicz
Występują: Marcin Hycnar, Wojciech Malajkat
Tłumaczenie: Elżbieta Woźniak

Walentynkowy wieczór: "Wariatka"

Miejsce:
TEATR BAJKA
Premiera:
2011-02-14

Opis spektaklu: Przypadkowa znajomość samotnej czterdziestoletniej Mariny i żonatego Aleksieja zaskakuje szeregiem komicznych sytuacji, eksplozją namiętności i wzajemną fascynacją. Czy ich spotkanie rzeczywiście jest wynikiem splotu przypadkowych zdarzeń? Czy Ona, świadoma swojej życiowej drogi, potrafi ujarzmić mężczyznę i swoje szaleństwo? Gdzie jest granica między nieopisaną żądzą i marzeniami? Co sprawia, że nie odchodzą od siebie? Dlaczego Ona wybiera właśnie Jego? Co Jego w Niej intryguje? Czy kokieteria, szantaż emocjonalny, a w końcu przemoc wpłynie na ich postrzeganie świata i samych siebie?

Spektakl "Wariatka" powstał na podstawie tragifarsy autorstwa Nadieżdy Ptuszkiny. Urodzona w Leningradzie współczesna rosyjska dramaturg, scenarzystka, reżyserka teatralna i filmowa. Ukończyła tamtejszy Państwowy Instytut Teatralny, a w 1977 roku została absolwentką wydziału reżyserii teatralnej renomowanego Studium przy moskiewskim MchAT-cie. Ptuszkina jest autorką ponad 60 sztuk, kilkunastu zrealizowanych scenariuszy filmowych i kilku - wyreżyserowanych przez siebie
- pełnometrażowych filmów. W 1982 roku zadebiutowała na scenie w Taszkiencie, jednak międzynarodowy rozgłos przyniósł jej dramat "Mażor" wystawiony w 1994 roku
w Petersburgu. Spektakl "Opowieści Wigilijne" ("Rozhdestvenskije grezy") od kilku lat nie schodzi ze sceny MchAT-u. Obecnie Ptuszkina jest najbardziej popularną rosyjską autorką. Jej utwory wystawiane są w najlepszych moskiewskich teatrach m.in.
im. Stanisławskiego oraz im. Jermołowej oraz w kilkudziesięciu krajach równocześnie - na Ukrainie, w Japonii, Wielkiej Brytanii, a teraz także w Polsce.

W wieczór walentynkowy teatr ugości swoich widzów lampką szampana po spektaklu. Również po spektaklu odbędzie się losowanie nagród ufundowanych przez: Restaurację "Nowa La Boheme", Studio tańca "Free Art Fusion", Laboratorium Kosmetyczne Dr Irena Eris oraz Teatr Bajka.

Najbliższe terminy "Wariatki"
- 12 lutego 2011, 17:30
- 12 lutego 2011, 20:00
- 13 lutego 2011, 18:30
- 14 lutego 2011, 20:00
- 15 lutego 2011, 20:00
- 25 marca 2011, 19:00 Reżyseria: Grzegorz Chrapkiewicz Występują: Edyta Olszówka

Zły
Miejsce:
TEATR POWSZECHNY im. Z. Hübnera
Premiera:
2011-02-15
Opis spektaklu: Sztuka na motywach kultowej powieści Leopolda Tyrmanda, miłośnika jazzu, amerykańskiej literatury i skarpet w paski, intelektualnego i obyczajowego prowokatora. Zły, pisany w latach pięćdziesiątych, do dziś nie tylko uwodzi humorem i łotrzykowską fabułą, ale wyraża też ponadczasową, romantyczną tęsknotę za bohaterem, który w pojedynkę próbuje wymierzać światu sprawiedliwość.

Miejski koloryt, język ulicy, lokalny folklor, PRL-owskie realia, to walory opowieści, dzięki której poznajemy warszawski półświatek, podziwiamy czujność Milicji Obywatelskiej, śledzimy pewien interesująco zapowiadający się romans, aż wreszcie zostajemy wciągnięci w wielki kryminalny przekręt, dla którego okazją ma się stać pewien piłkarski mecz... A wszystko to w lekkiej, pełnej absurdu i surrealistycznego poczucia humoru tonacji!

W spektaklu, który podejmuje wybrane wątki powieści i nadaje im dzisiejszą interpretację, współczesna Warszawa przegląda się w Warszawie Tyrmanda.
Zły powraca do nas w momencie, w którym coraz większe triumfy święci w sztuce poetyka kampu i kojarzone z nią ironia, dystans, ostentacyjne wykorzystywanie popularnych gatunków, takich jak komiks czy romans, a więc to wszystko, czego Leopold Tyrmand był przed laty prekursorem. Nie darmo Witold Gombrowicz pisał o Złym: "Powieść kryminalna, romans brukowy? Ależ tak i gorzej nawet: romans z bruku zrujnowanego, z ruin i rozdołów. A jednak to lśni, tryska, brzmi, śpiewa..."

Jan Buchwald zrealizował spektakl popularny, wręcz przebojowy i wysmakowany, ze świetnymi rolami. Wojciech Tomczyk, autor adaptacji, wykroił z powieści Tyrmanda o tajemniczym mścicielu niewinnych ofiar mafii scenariusz z barwnymi charakterami i błyskotliwymi dialogami. (...) Zły ma mocną współczesną pointę. O systemowej transformacji opowiada w stylu Psów Pasikowskiego. Kto chce - zobaczy aluzję do afery hazardowej. A może i do Stadionu Legii?
Jacek Cieślak "Rzeczpospolita" nr 250, 25 października 2010

Reżyser Jan Buchwald doskonale połączył muzykę, światło, taniec, obraz i słowo. Wszystkie te elementy wzajemnie się uzupełniały, tworząc charakterystyczny klimat. Czarno-białe wizualizacje w komiksowym stylu, będące przerwynikami akcji stawały się ilustracjami do fabuły. Jednocześnie mogliśmy sprawdzić, czy utwór Tyrmanda koresponduje ze współczesnością. Tytułowy Zły jawi nam się, jako obdarzony nadludzką siłą bohater z komiksów.
Agnieszka Banach "Wiadomości24.pl", 23 października 2010

Scenariusz na motywach powieści
Wojciech Tomczyk

Spektakle: 15, 16, 17, 18, 19, 20 lutego, godz. 19.00, Reżyseria: Jan Buchwald Autor: Leopold Tyrmand Występują: Agnieszka Krukówna, Dariusz Siastacz, Grzegorz Falkowski, Karina Seweryn, Krzysztof Szczerbiński, Maria Robaszkiewicz, Michał Sitarski, Paulina Chruściel, Piotr Ligienza, Sławomir Pacek, Tomasz Błasiak, Zbigniew Konopka

LENZ

Miejsce:
scena Studio Teatr Narodowy

Premiera:
2011-02-18

LENZ na podstawie przekładu Kazimiery Iłłakowiczówny
adaptacja, reżyseria i opracowanie muzyczne: Barbara Wysocka
scenografia: Mirek Kaczmarek
projekcje: Lea Mattausch
Występują:
Aktorzy Teatru Narodowego - Oskar Hamerski, Modest Ruciński
gościnnie - Szymon Czacki

Arcydzieło niemieckiego romantyzmu; hołd złożony szalonemu poecie „Burzy i Naporu” przez jednego z najważniejszych jego następców. Nowela adaptowana na scenę przez Barbarę Wysocką opowiada o przełomowym okresie życia Lenza, jest rozważaniem sztuki i konstrukcji człowieka, obrazem postępującej schizofrenii, pytaniem o wpływ choroby na twórczość i o miejsce artystycznej wrażliwości.
prapremiera polska 18 lutego 2011

Sprzedawcy gumek

Miejsce:
TEATR IMKA
Premiera:
2011-02-24

Opis spektaklu: SPRZEDAWCY GUMEK to trójka bohaterów. Kobieta i dwóch mężczyzn. Zupełnie różni, ale w tym samym punkcie swojego życia. Zrozumieli, że życie przecieka im między palcami i rozpaczliwie próbują jeszcze zawalczyć o miłość.

Jeden z mężczyzn przez nieśmiałość, kompleksy i psychiczne blokady nigdy nie potrafił otworzyć się przed innymi ludźmi. Z powodu niskiej samooceny nie odważył się na relację z kobietą. Drugi miał łatwość nawiązywania kontaktów, ale tylko powierzchownych.

Nigdy nie dane mu było się zakochać. Kobieta zajęła się realizacją samej siebie i walką o niezależność. Przegapiła moment na stworzenie związku z mężczyzną. Żadne z nich nie doświadczyło prawdziwej miłości. Trawi ich samotność, a w miarę nabywania życiowych doświadczeń coraz trudniej im zbliżyć się do innych.

Nie potrafią bezinteresownie i całkowicie oddać się w imię miłości. Chcą budować relacje, ale relacje kupieckie. Negocjują uczucia. Handlują emocjami. Ja ci dam coś, jeśli ty mi dasz. Wszyscy zamknięci są w tych symbolicznych prezerwatywach, które nakładają na całych siebie, również na umysł i duszę. Tworzą wokół siebie balon, by chronić się przed innymi ludźmi. Boją się zaufać. A jednocześnie rozpaczliwie rzucają się na siebie w nadziei, że tym razem się uda.

SPRZEDAWCY GUMEK to sztuka z nurtu teatru Becketta, Ionesco i Gombrowicza. To również spektakl muzyczny. Ale piosenki nie spełniają funkcji ozdobnych przerywników. Pojawiają się, gdy emocje na scenie sięgają tak wysokiego poziomu, że można je już tylko wyśpiewać. Gdy sam dialog już nie wystarcza. Są silniejszą, bardziej dobitną formą ekspresji. Dlatego muzyka w spektaklu powstaje na żywo i tworzona jest przez aktorów, którzy sami grają na instrumentach.

SPRZEDAWCY GUMEK to spektakl dotkliwy, który nikogo nie pozostawi obojętnym. Prowokuje do głębszej refleksji na temat naszych osobistych relacji z innymi. Może stanie się impulsem, byśmy zrzucili z siebie tę metaforyczną prezerwatywę i dali sobie w życiu jeszcze jedną szansę?

Spektakle: 24, 25, 26 lutego, godz. 19.30
Reżyseria: Artur Tyszkiewicz
Występują: Aleksandra Popławska, Janusz Chabior, Łukasz Simlat